看到下面這幅畫，你是否因為密集恐懼症的發作而感到窒息？你是否有一種用放大鏡看清每一個物品都是什麼的衝動？當看清每一個物體後，你是否因為它們太過真實而感歎？最後，你是否會因為雜亂和繁複而反思工業文明？如果你的答案是肯定的。那麼，謝謝你。作者要的就是這樣的藝術效果。
這幅畫作，是以垃圾廢棄物為材料，通過物品之間的嵌套、纏繞，製造出一團亂麻。但是每一個元素都逼真到變態，又不是出自現代攝像。
這樣細緻入微，萬物堆積的作品，究竟需要作者有多麼大的耐心和多麼明亮的眼睛？差一點，就會因為勞累和厭煩而中途放棄，但是有一個人做到了，他就是日本超寫實畫家——池田學。
寫實主義是與寫意相對的畫派。冷軍就是超寫實主義繪畫領軍人物。
與池田學關注宏大場面、調用數量巨大的物體不同，儘管也同樣有以「垃圾」為題材的作品，但作品的元素種類相比池田學要少，而且，更以人物肖像畫見長。冷軍的人物畫，從面部的每一個斑點、痤瘡、汗毛孔、瞳孔裡的反射物，到衣服的質地、紋路，每一個細微的線頭，無「微」不至，纖毫畢現。他的作畫手段也多樣：電焊、刮塗、灼燒，只要能達到逼真效果，無所不用。冷軍的作品，手的關節處，細微的皺紋都刻畫得形象真實，牛仔服的布料質地和紋理，袖子的毛邊，以及塑毛網兜毛茸茸的質感和格子的空間，都栩栩如生，真實的無以復加，甚至比照片還要細膩入微。
冷軍的畫純寫實，而池田學的畫雖然取材真實，但是構圖確是經過想象的設計。而且，冷軍還是以常規的油畫創作為主，池田學畫的是鋼筆畫，那支鋼筆筆尖只有0.1毫米，卻要在巨大的白帆布上，一筆一線地描畫。而且，池田學的工具更為簡單：他的畫桌上擺滿了各種顏色的瓶瓶罐罐，他用鋼筆蘸水畫，每畫一線，蘸一次水，因此池田學也被網友稱為「日本最變態的畫家」
巨大的畫幅，極細的鋼筆，一絲一線，需要耗盡幾噸的毅力？池田學關注的不只是自己，他不是一個自我陶醉的從藝工匠，他把眼界放得很遠：他關注周圍人，關心日本社會和歷史，反思工業文明給人類帶來的影響，關心每一個個體在社會進程中的生活和國家的興亡演進。他的另一幅代表作《興亡史》，體現了他的藝術思想。
這幅作品整體看上去雜亂無章，是一堆廢棄垃圾堆積起來的大山。但是，如果細細觀察每一個局部，你會發現：這裡的物品元素標誌了日本社會的流變：從戰爭時期的空中戰艦、幕府統治時代的特徵、建築樓體、災難殘骸到今天日本浪漫的櫻花、草木、河流……把日本走過的每一個時期和親歷的事件都囊括其中，用真實的材料，寫實的手法，通過物品之間的錯綜關係：嵌套與拼接、組合與纏繞，互相勾連，彼此分不清理還亂，製造出了想象中的日本社會山，把歷史風物融蝕下的國家大事記表現出來。
看它的局部，更加清晰。每一方寸之物，都是那麼豐富。細緻入「微」。整體看，給人「物質極大豐富」之感，看局部也如此，細到每一個線索，仍然不例外。
你可能會問，池田學的畫作，主題都如此宏大，場面壯觀，萬物聚集，面面俱到，頭緒紛繁，不厭精細，究竟得用多大的畫幅表現，這樣數以億計的線條，連看畫者都覺得費勁，成品又需要耗時多久？不錯，正如你想的，他的作品大多十幾平方公尺，歷時三年左右才能完成，其中一幅作品畫了1200天，平均每天畫10個小時。當漫長日夜的嘔心瀝血之後，擱筆畫畢那一刻，池田學看著自己的作品，常常哭了出來。
池田學的畫裡不乏宗教元素。有不止一副以佛像為主題的作品。他的佛像莊嚴肅穆，石像本身的材質、包括風吹日食留下的像體印跡，都無一不真實的表現在畫裡。
佛像主體上依然是堆砌生長著各種各樣的獨立小石像，以及其他自然和人類的生產物。有的佛像前長有茂密蒼翠的綠樹，潺潺流水，植物的光色和水潤感都栩栩如生，仿佛能感受到樹木所釋放的清新氧氣。
池田學所畫佛像高大壯闊，初看上去簡直不像是畫而更像來到了真正的大佛石像前。這種宏大的場面，似乎表達著作者對宗教的敬畏。對於人類的渺小，也許畫家希望冥冥之中的神靈能夠保佑和救贖經歷過災難的日本，從而使社會得以重獲新生。
如果你欣賞畫時用上放大鏡去近距離仔細探索找尋，旁觀者一定認為你視力欠佳或是過分挑剔，也許就此會淪為笑料。但池田學的作品，確實考驗欣賞者的眼力。有一些西方油畫，遠看覺得賞心悅目，近處一看，都是毫無美感的失真色塊。
可是池田學的鋼筆畫卻絕非如此：他對細節的專注和過硬的技術，保證了畫的水準——即便你用放大鏡放大10倍，畫作的細節也仍然十分清晰，不但每一個小的物品真實可見，連夠成小物品的每一個元素：質地、顏色、光澤、花紋、機理、甚至上面的印漬和汙物，都能看得一清二楚，堪比顯微透視；對細節的尊重，將超寫實主義精髓推向極致：既然有0.1毫米的筆尖，就要保證小到0.1毫米的真實。怪不得有網友說，他的一幅畫3天都看不完！
這些微小的細若遊絲和明察秋毫，整體組合起來是更大的真實。細微的元素、聚少成多的累積、奇異瑰麗的想象、新穎非現實的構圖設計，社會意義的深刻揭示，畫家玩了一場「虛假的真實」藝術遊戲。
從方寸到遼闊，從小的真實到大的真實，作者層層推進、漸入佳境，最終主題的宏大水到渠成。作者在用自己簡單的工具，打開的腦洞，耗費筋疲力盡和堅持不懈的心血，對人類現代物質生產生活代謝做正向解構，警醒人類關注自身、關注環境；對社會進程和歷史事件的在場呈現，悲憫國家的興亡苦難並祈求一切力量，完成救贖和新生。
所以，當網友們看過池田學的這些畫，驚呼：「這個畫家的畫技變態了，畫面中的細節真是不可思議，估計3天都看不完！」時，真正的池田學粉們，可以跟著補充一句：「是什麼造就了細節的不可思議，是放大鏡下的真實和悲歌——作者對自己所熱愛著的一切，唱起的真誠、尊重、讚美和祈禱。」
